Josh Safdie nu încearcă să facă un film sportiv convențional despre un outsider care muncește din greu și ajunge campion. De fapt, Marty Mauser este rareori genul de personaj pe care îl poți susține necondiționat. Este egoist, impulsiv, minte cu lejeritate și pare convins că lumea îi datorează succesul pe care încă nu l-a obținut. Cu toate acestea, tocmai aceste defecte îl fac interesant și transformă filmul într-o experiență mult mai imprevizibilă decât m-aș fi așteptat.
Timothée Chalamet se simte perfect în acest rol. Nu joacă un erou simpatic, ci un tip care intră într-o încăpere și începe imediat să vorbească mai tare decât toți ceilalți. Una dintre primele secvențe îl arată încercând să vândă pantofi într-un magazin, doar pentru ca, în câteva minute, să abandoneze totul și să fugă după următoarea oportunitate care i-ar putea aduce faima. Este o introducere foarte bine gândită, care definește foarte bine cea mai arzătoare dorință a personajului: nimic nu contează pentru el mai mult decât obsesia de a deveni cineva.
Filmul este plasat în New York-ul anilor '50, dar nu are acel aspect pe care îl vezi în multe producții de epocă. Orașul pare murdar, aglomerat și zgomotos, camera este aproape mereu în mișcare, iar ritmul este atât de alert încât ai senzația că alergi împreună cu Marty prin tot orașul. Stilul lui Safdie este recognoscibil, iar energia haotică este combinată cu umor și cu o poveste care devine din ce în ce mai ciudată pe măsură ce avansează.
Mi-au plăcut în special scenele de tenis de masă, deoarece, chiar dacă filmul nu este concentrat exclusiv pe sport, meciurile sunt filmate cu o intensitate surprinzătoare. Nu contează dacă ești sau nu interesat de tenisul de masă. Safdie reușește să transforme schimburile de mingi într-un spectacol tensionat. Există câteva momente în turneele din Europa în care atmosfera din sală și reacțiile personajelor sunt atât de bine construite, încât uiți complet despre ce sport este vorba și te concentrezi doar pe miză.
O parte importantă a poveștii este relația dintre Marty și Rachel, personajul interpretat de Odessa A'zion. Ea este, probabil, cea mai umană prezență din tot filmul. În timp ce Marty este prins într-o cursă permanentă după succes, Rachel încearcă să construiască ceva stabil. Dinamica dintre ei funcționează foarte bine, pentru că filmul nu idealizează relația lor. Există afecțiune, dar există și multă frustrare, iar unele dintre cele mai bune scene sunt cele în care Rachel îl confruntă direct pe Marty și îi demontează imaginea pe care o are despre sine.
Gwyneth Paltrow apare mai târziu în poveste și aduce o energie complet diferită. Personajul ei, Kay Stone, este sofisticat, distant și pare să provină dintr-o lume la care Marty visează să ajungă. Scenele dintre cei doi sunt construite mai degrabă pe tensiune și atracție decât pe dialoguri explicative, iar chimia dintre actori este evidentă. Relația lor contribuie la senzația că Marty este permanent atras de ceva ce nu poate controla și nici înțelege pe deplin.
Ce mi s-a părut cel mai reușit este faptul că filmul nu încearcă să-l transforme pe Marty într-un model de urmat. Chiar și atunci când obține ceea ce își dorește, rămâne aceeași persoană complicată și greu de suportat, lucru ce te face de multe ori să ai impresia că este propriul său adversar. Ambiția care îl determină să meargă înainte este exact lucrul care îi distruge relațiile și îl pune în situații absurde sau periculoase.
Vizual, filmul arată excelent. Costumele, locațiile și imaginea reușesc să recreeze perioada fără să atragă atenția asupra lor în mod artificial și nimic nu pare făcut doar pentru decor. Totul contribuie la senzația că urmărești o lume reală, populată de personaje care încearcă să profite de orice oportunitate pentru a urca pe scara socială.
”Marty Supreme” nu este genul de film care să placă tuturor, deoarece are un ritm haotic, personaje dificile și, uneori, pare că merge deliberat în direcții neașteptate. Totuși, exact aceste lucruri îl fac memorabil. Este amuzant, tensionat și surprinzător de emoționant în anumite momente. Mai ales datorită interpretării lui Timothée Chalamet, filmul reușește să mențină interesul pe toată durata celor aproape două ore și jumătate.
Mi s-a părut unul dintre cele mai interesante filme lansate în anul 2025. Nu pentru că reinventează cinematografia, ci pentru că are personalitate și suficient curaj încât să nu urmeze formula obișnuită a filmelor despre succes. Timothée Chalamet este excelent, Odessa A'zion oferă probabil cea mai sinceră interpretare din distribuție, iar Josh Safdie demonstrează încă o dată că știe să transforme povești aparent neobișnuite în experiențe cinematografice captivante.
Ce nu știai despre filmul ”Marty Supreme”
Succesul de care s-a bucurat filmul ”Marty Supreme” nu a apărut peste noapte. Încă din perioada filmărilor, proiectul regizat de Josh Safdie s-a bucurat de un interes neobișnuit de mare, interes la care au contrinuit atât distribuția impresionantă, cât și reputația regizorului.
Lansat în Statele Unite ale Americii pe data de 25 decembrie 2025, filmul a fost promovat ca una dintre cele mai ambițioase producții din istoria recentă a studioului A24 și a devenit rapid unul dintre cele mai discutate titluri din domeniul cinematografic.
”Marty Supreme” s-a impus nu doar ca unul dintre cele mai discutate filme ale anului 2025, ci și ca un competitor important în ceea ce privește titlurile care s-au luptat pentru Premiul Oscar. Producția regizată de Josh Safdie a primit nu mai puțin de nouă nominalizări la Premiile Oscar 2026, inclusiv la categoriile „Cel mai bun film”, „Cel mai bun regizor”, „Cel mai bun actor”, „Cel mai bun scenariu original”, „Cea mai bună imagine” și „Cel mai bun montaj”.
Deși filmul nu a reușit să câștige niciun trofeu Oscar, prezența sa pe lista favoriților a confirmat impactul pe care l-a avut atât în rândul criticilor, cât și al publicului. În schimb, Timothée Chalamet a avut un sezon al premiilor extrem de reușit, fiind recompensat cu Golden Globe pentru „Cel mai bun actor” într-un film musical sau comedie, ”Critics Choice Award” pentru „Cel mai bun actor”, ”London Film Critic' Circle Award” – „Actorul anului” și ”Astra Film Award” pentru „Cel mai bun actor”.
Interpretarea sa din rolul lui Marty Mauser a fost considerată una dintre cele mai mature și complexe din cariera sa, iar nominalizarea la Oscar a intrat în istorie, actorul devenind cel mai tânăr interpret care a obținut trei nominalizări la categoria Cel mai bun actor în rol principal. Pentru mulți critici, chiar dacă statueta Oscar nu a ajuns în mâinile actorului, ”Marty Supreme” a reprezentat momentul în care acesta și-a consolidat definitiv statutul de unul dintre cei mai importanți actori ai generației sale.
Potrivit informațiilor publicate după lansare, producția a beneficiat de un buget estimat la aproximativ 70 de milioane de dolari, o sumă considerabilă pentru standardele A24 și una dintre cele mai mari investiții din istoria companiei. Investiția s-a dovedit rapid a fi una de succes, producția cinematografică având încasări de peste 191 de milioane de dolari.
Inspirat din viața campionului de tenis de masă Marty Reisman, filmul urmărește ascensiunea lui Marty Mauser, un tânăr obsedat de succes și recunoaștere, interpretat de Timothée Chalamet.
Acțiunea este plasată în principal în New York-ul anilor ’50, însă povestea se extinde și în alte locuri importante pentru parcursul personajului. Filmările au avut loc în mai multe locații din Statele Unite, în special în New York, dar și în alte locuri care au fost atent transformate pentru a recrea atmosfera perioadei postbelice. Criticii au remarcat în mod special autenticitatea decorurilor și atenția acordată detaliilor de epocă, de la costume și mașini până la cluburile de tenis de masă și străzile aglomerate ale orașului.
În ceea ce privește criticile, ”Marty Supreme” a avut parte de o recepție extrem de favorabilă. Filmul deține un Metascore de 89 din 100 pe Metacritic, ceea ce îl plasează în categoria producțiilor apreciate aproape unanim de criticii profesioniști. De asemenea, pe IMDb, filmul a ajuns la o notă de 7,7 din 10, acumulând peste 150.000 de voturi într-un timp relativ scurt de la lansare.
Multe dintre recenziile pozitive s-au concentrat asupra interpretării lui Timothée Chalamet, considerată de numeroși comentatori una dintre cele mai complexe și riscante din cariera sa. Publicațiile de specialitate au remarcat transformarea fizică și emoțională a actorului, precum și faptul că acesta reușește să facă interesant un personaj care nu este întotdeauna simpatic. De asemenea, au fost lăudate energia filmului, stilul vizual al lui Josh Safdie și capacitatea poveștii de a combina umorul, drama și tensiunea într-un mod neobișnuit.
În centrul distribuției se află Timothée Chalamet, care îl interpretează pe Marty Mauser, un personaj inspirat de campionul Marty Reisman. Actorul a fost implicat nu doar în rolul principal, ci și în producția filmului. Pentru a se pregăti, Chalamet a urmat un program intens de antrenament la tenis de masă și a petrecut luni întregi lucrând la gesturile, postura și energia personajului.
În interviurile acordate în perioada promovării filmului, actorul a explicat că a fost atras de contradicțiile lui Marty și de faptul că acesta nu este un erou clasic. „M-a interesat ideea unui om care își dorește cu disperare să fie văzut și admirat, dar care în același timp își sabotează constant propriile relații. Nu este genul de personaj pe care îl înțelegi imediat și tocmai asta l-a făcut atât de interesant pentru mine.”
Un alt nume important din distribuție este Gwyneth Paltrow, care joacă rolul lui Kay Stone, o actriță celebră și sofisticată care dezvoltă o relație complicată cu Marty. Revenirea lui Gwyneth Paltrow pe marele ecran a fost unul dintre elementele care au alimentat interesul publicului înainte de lansare. Actrița a declarat că a fost atrasă de caracterul imprevizibil al scenariului și de modul în care relația dintre personajele principale evită clișeele romantice. „Kay nu este doar un interes amoros. Este o femeie care încearcă să înțeleagă propriile eșecuri și propriile compromisuri. Mi-a plăcut faptul că relația dintre ea și Marty este dificilă, uneori inconfortabilă și foarte departe de imaginea clasică a unei povești de dragoste hollywoodiene.”
Odessa A’zion interpretează rolul lui Rachel Mizler, una dintre cele mai importante prezențe din viața lui Marty și personajul care oferă poate cea mai puternică ancoră emoțională a filmului. Relația dintre Rachel și Marty traversează numeroase transformări pe parcursul poveștii, iar interpretarea actriței a fost remarcată pentru naturalețe și autenticitate.
Despre personajul său, Odessa A’zion a explicat că a văzut-o pe Rachel drept una dintre puținele persoane care reușesc să îl privească pe Marty fără să fie impresionate de mitul pe care acesta încearcă să și-l construiască în jurul propriei persoane. „Rachel îl vede așa cum este cu adevărat. Cred că acesta este motivul pentru care relația lor funcționează atât de bine dramatic. Ea vede atât potențialul lui, cât și defectele pe care el încearcă permanent să le ascundă.”
Distribuția este completată de Tyler, the Creator, în rolul lui Wally, Fran Drescher în rolul Rebeccăi Mauser și Kevin O’Leary în rolul lui Milton Rockwell, fiecare contribuind la universul excentric și adesea imprevizibil creat de Josh Safdie.
Un detaliu interesant din culisele filmului a fost transformarea fizică a lui Timothée Chalamet. Machiajul realizat pentru personaj a fost atât de convingător încât Gwyneth Paltrow a mărturisit că, la începutul filmărilor, a crezut că urmele de pe fața actorului sunt reale și chiar i-a oferit sfaturi pentru îngrijirea pielii înainte de a afla că totul era rezultatul muncii echipei de make-up. Povestea a devenit rapid virală și a fost folosită de mulți drept exemplu al nivelului de detaliu investit în construirea personajului principal.
De Andreea Buinoschi
